VIDA FESTIVAL

11 March 2014

NIRVANA-MTV UNPLUGGED IN NEW YORK (1993)





El legado de Nirvana es alargado y más cuando en los últimos años el revival grunge ha sido una realidad encabezada por el retorno de Soundgarden, un nuevo peldaño en la maravillosa escalera creada por Pearl Jam y el indreíble estado de forma de Dave Grohl y sus Foo Fighters. Pero ahora toca echar la vista atrás, cuando los ahora enfadados y separados Sonic Youth eran los máximos defensores de Kurt Cobain y su banda, cuando Thurston y Kim estaban felizmente casados, cuando Lee Ranaldo decidió montar un acústico con ayuda de la cadena MTV en Nueva York. ¿Quién podía imaginar que ese documento sería el testamento musical del trío de Seattle?.
Nirvana fueron la cara y la cruz de un fenómeno que perdura en las mentes de los que fuimos adolescentes, de todos los que hemos sentido la incomprensión y la desazón de una sociedad que no nos entiende, desafortunadament todo eso sigue igual gracias a nuestros políticos. He aquí un concierto íntimo, perfecto, desnudo y melancólico, que situó la ferocidad y la estridencia de los temas de Cobain y compañía en otro nuevo escalón hacia el olimpo que se merecían y en el que siguen instalados. Al desnudar los cortes originales y trasladarlos al impacto inmediato y crudo de aquello desenchufado tuvimos la oportunidad de ver, sentir en nuestras propias carnes la grandeza de las composiciones del primer mártir del grunge. La imprevisibilidad del yonqui más venerado de los noventa y la forma particular de entender la vida del hombre que enviudó a Courtney Love hizo que se quedaran en el tintero piezas clave en la historia de Nirvana, léase 'Smells Like Teen Spirit' o 'Heart-Shaped Box', pero la habilidad musical y la sensibilidad de Cobain introdujeron a un repertorio preestablecido la magia de David Bowie en 'The Man Who Sold The World', la marca de los Vaselines, que ahora han vuelto, ('Jesus Doesn't Want Me For A Sunbeam', la oportunidad de introducir a sus colegas The Meat Puppets, los hermanos Kirkwood que el año pasado fueron parte del cartel del Primavera Sound, con tres de sus piezas más representativas y para cerrar la actuación un colofón en forma de merecido tributo a Leadbelly con 'Where Did You Sleep Last Night'.
Editado en formato CD y VHS en la época, más tarde llego el corte inédito en DVD, podemos sentir el dolor de Kurt, sorprendernos con la presentación de Pat Smear (Germs y Foo Fighters) como cuarto miembro del combo para los directos, la precisión de las baquetas de Dave Grohl, el necesario bajo de Krist Novoselic que ejercía de equilibrio necesario, el celo cautivador de Lori Goldston y un sinfín de tics que hacen de este el mejor de los MTV Unplugged jamás editados. 


01 November 2013

THE DARK SIDE OF ALOUD: EXXASENS + SANTA RITA



Jueves 31 de Octubre 2013
La[2] de Apolo, Barcelona

Si estabas preparado para una noche de terror… THE DARK SIDE OF ALOUD no era tu sitio anoche en La [2] de Apolo en Barcelona.
El sello independiente Aloud Music Ltd. nos tenía preparada una buena dosis de gritos y saltos, pero no causados por el miedo dentro del marco de la noche de Halloween, que Dios nos pille confesados que disfrutamos como enanos al recibir una descarga doble de rock and rol en estado puro de la mano de Exxasens y Santa Rita.

Las chicas son guerreras y rockeras. Eso es lo que las poderosas marineras de Santa Rita te van a demostrar si te subes a su barco. Presentando su primer largo: "High On The Seas" supieron calentar los motores de lo que era la primera jornada de esta nueva aventura de Aloud Music.

Rock crudo, melenas al viento, cantos de sirena punk, la agresividad y fuerza de la batería, junto al delirante sonido de un bajo perfectamente coordinado con la distorsión de una guitarra nos hicieron vibrar y querer adentrarnos más y más contra corriente. El barco nos llevó lejos, comenzando en "Cap De Creus" y acabando en el puerto grunge de "Aneurysm" y Nirvana.

Tras la conquista de los mares nos adentramos a la experiencia apocalíptica con Exxasens. El público ya estaba caliente con lo que no podía más que terminar de entregarse a las melodías majestuosas y cósmicas de "Satellites" (astronauta incluído en la puesta en escena).

A pesar de algún que otro problema técnico al comenzar la actuación, Exxasens nos llevaron de viaje por la vía láctea con un sonido apoteósico cargado de intensos meteoros de electro post rock. Con su entrega y sensibilidad marciana nos teletransportaron más allá de la consciencia a un mundo a parte. Ellos tienen el poder y mantuvieron la intensidad y la emoción durante todo el set, incansables. Épico.

-Olivia Aracil


30 October 2013

65daysofstatic LUNES 28 DE OCTUBRE La2 de Apolo

De cómo superar fácilmente el maldito lunes

Había mu(uuuuuu)chas ganas de ver 65daysofstatic en Barcelona y en directo desde que los conocí hace unos años, así como por casualidad, como tantas de las cosas bonitas inesperadas, cuando un día no sé dónde ni cuándo sonó Radio Protector (One Time for all Time, 2004) y entró sin permiso en los oídos, se instauró en el cerebro y éste decidió quedársela en su playlist.

Así que ganas había, y por fin quedaron saciadas, por fin pisaron La2 de Apolo para presentar nuevo trabajo Wild Light (2013). A las 21.40 en puntísimo, en una sala no llena del todo pero sí lo suficiente como para desmostrar que los queremos y esperábamos, subieron al escenario repleto de instrumentos, los cuatro componentes británicos de la banda. Y entonces comenzó el recital. La primera parte del concierto, con canciones con tintes más electrónicos como Piano Fights, Crash Tactics o Dance, Dance, Dance, consiguieron despegarnos los pies del suelo, se oyeron los primeros gritos y abrieron los ojos de aquellos que a duras penas son capaces de asistir a un concierto a esas horas y superar el lunes. Pero es que lo pusieron fácil.

Hacía falta divertirnos y lo hicieron, comenzaron fuerte y buscando complicidad del público con miradas intensas. Conseguido esto se inició un ligero descenso de decibelios, un cerrar los ojos para transportarse a una atmósfera más ligera, como volar en un aeroplano por un gran valle, como navegar y sentir la brisa del mar, todo ello gracias a Prisms o The Undertow o Install a Break in the Heart that clucks time in Arabic.

Llegó el turno a la parte más post-rock con una de mis canciones predilectas del nuevo álbum: Sleepwalk City. La presentaron como un tema inspirado en una ciudad dormida, but is not like yours, is not Barcelona. Aquí las guitarras ganaron fuerza, en esta y en otras como Taipei, AOD, Unmake the Wild Light y Retreat! Retreat!

El apoteosis llegó, evidentemente, de manos de Radio Protector, pero lo mejor fue su despedida con Safe Passage, fue su ascensión al universo, su despedida de la Tierra tras habernos abducido durante 80 minutos, fue un gran viaje, con la mejor tripulación, sin bises postizos pues vinieron a hacer lo que venían a hacer, nadie pidió más, ni menos, todos satisfechos. Y fin del maldito lunes.


28 October 2013

FOALS DOMINGO 27 DE OCTUBRE RAZZMATAZZ





Algunas esperas se hacen más largas que otras. A veces, el tiempo pasa como un relámpago, y otras se convierte en algo demasiado largo, casi infinito…
Mi espera para ver a Foals ha sido así, larga. Vinieron a Barcelona hace seis años, y no volvieron a pisar la ciudad (a excepción de telonear de forma rápida a Red Hot Chili Peppers, en el Palau Sant Jordi) hasta el domingo pasado, 27 de Octubre. Hace seis años, yo no estaba en Barcelona. Cuando telonearon a los Peppers, las entradas eran muy caras. Pero si sabía algo cuando anunciaron el tour y vi la fecha en Barcelona, era que nada podría impedirme ir a disfrutar de su música en esta ocasión.
Las entradas salieron hace más de seis meses; y yo compré la mía el mismo día que se ponían a la venta. “Nada me lo impedirá esta vez”; me repetía a mí misma mientras la compraba, “Nada me amargará el concierto”.
Los meses pasaron, la espera se hizo de rogar. La entrada, colgada en una pared, me miraba y saludaba cada día, poniéndome la miel en los labios cada vez que la miraba. Pero por fin llegó el domingo 27 de Octubre, y yo me dirigí hasta Razzmatazz feliz, casi eufórica. “Hoy es el día, nada me amargará este concierto”.
Y de pronto, esperando en la cola, me entero de la trágica noticia de aquel día; ése momento en el que muchos sentimos que nos hemos quedado un poco huérfanos por la muerte de Lou Reed. Recuerdo que, tras corroborar la noticia, comencé a llorar, y justo la cola comenzó a andar. Entré en la sala y me coloqué junto a una de las columnas de Razzmatazz para esperar a mis amigos, mientras intentaba calmarme. A lo mejor a muchos de vosotros os parece exagerado, pero qué queréis que os diga, yo me he criado escuchando a Lou Reed y su This Magic Moment; Sweet Jane de Velvet Underground…
Everything Everything saltaron al escenario mientras yo aún me recomponía de la noticia. Photoshop Handsome me sacó un poco de mi aletargamiento, y decidí que debía intentar disfrutar de aquello. Seis años esperando me lo pedían a gritos. Y el sonido de la banda era, a decir verdad, bastante bueno; así pues me dejé llevar mientras ellos tocaban temas como Kemosabe, Radiant o Weights. Lo que empezó como una actuación algo floja para mi gusto, se tornó en una excelente actuación para cuando comenzaron a tocar Schoolin’, provocando que cada vez más todos fueramos bailando, aplaudiendo y saltando. Para cuando Everything Everything se despedía del público, ya estábamos todos ansiosos por vivir lo que se avecinaba, ése mágico momento, “This magic moment”…
Prelude. El preludio de lo que nos esperaba, algo que todos deseábamos pero que no imaginábamos que iba a pasar. Foals saltaban al escenario de forma calmada y pausada, seguros de sí mismos, y nos invitaban a bailar y a tocar las palmas. El público respondía emocionado, ¿cuánta gente debía de haber en aquella sala que llevaba esperando seis años, como yo? Total Life Forever y Olimpic Airways caldeaban el ambiente con una potencia que, a decir verdad, no me imaginé que Foals pudiera desprender en un concierto. Y es que, si bien el sonido no era “igual” que en los discos; era un sonido que te obligaba a bailar, a saltar, a disfrutar. My Number hizo que todos nos creciéramos y saltáramos, para luego intentar calmarnos con Blue Blood (y no conseguirlo). Yannis lideraba sin temor aquella orquesta sinfónica y aquel delirio que poco a poco se iba contagiando entre todos, incluso en él mismo; dejándose abrazar por el público cuando se tiraba a él. Para cuando anunció Late Night, lo dedicó a Lou; mucha gente a mi alrededor no entendió el por qué, pero yo sí; aplaudí y vitoreé tal gesto, porque se lo merecía. Milk & Black Spiders dio paso a Spanish Sahara; la cual me sonó diferente e infinitamente más bella en directo que cualquiera de las cientos de veces que la había escuchado antes. Red Socks Pugie provocó que todos saltáramos sin parar; y entonces, Electric Bloom; ése momento en el cual Yannis cogió un tambor de batería para marcar con más fuerza los ritmos del tema, desatando en cierto modo su locura.
Encantados con el público, con la fuerza que había en la sala en aquel momento, con el calor; el señor Philippakis decidió que era hora de dar un paseo por la sala que antaño le enfureciera (todos conocemos la historia de su primera actuación en Razzmatazz, hacía seis años; los seis años que han tardado en volver) y trepó hasta la parte de arriba desde el escenario, para alcanzar uno de los poyetes salientes en mitad de la salta y otear el ambiente desde allí. Todos, entusiasmados, gritábamos, aplaudíamos; y él decidió que era un buen momento para saltar. Y saltó.
El público recogió de su vuelo al líder de Foals, y lo llevó de nuevo al escenario. Durante unos minutos, Foals se tomaron un descanso de no más de cinco minutos, para luego volver al escenario y tocar uno de los temas más míticos de la banda: Hummer, el cual se popularizó bastante por aquel capítulo de diez minutos colgado en internet de la serie británica “Skins” (y en el cual salen ellos mismos). Muchos (me incluyo entre ellos) bailamos como si no hubiera un mañana mientras gritábamos “Oh, come on!”, para luego gritar aún con más fuerza Inhaler, y, para finalizar, el “Papará… Papará papá…” de Two setps, twice; tema con el que cerraron el concierto, de forma redonda.
A juzgar por la cara de Yannis, de Jack, Edwin o Jimmy, esta vez sí había sonado todo como debía sonar. Esta vez sí se habían reconciliado con la ciudad condal.
Seis años. Seis años cuya espera ha merecido la pena. Ahora ya sé que, tras la noche del domingo, no volverán a pasar seis años otra vez. Y además, cada vez que escuche a Foals, recordaré con una sonrisa a mi querido Lou Reed.  

TEXTO Y FOTOS: Libertad http://sahakiel.blogspot.com.es/

 

22 October 2013

EL by ELORA

Vuelven los 90 y en este contexto nace ELORA, trío de indie rock ruidista formado por un dinamizador del movimiento "indignados", un ex-manager de la Companya Eléctrica Dharma y un productor musical. Afirman seguir la filosofía del "háztelo tu mismo" e "intentar huir de influencias conocidas en el proceso creativo" para así "encontrar un sonido propio". Ruido, afinaciones raras, bajos reventados, voces corales y ritmos plomizos forman parte del espectro sonoro de este trío barcelonés. En tan solo 4 meses y un puñado de conciertos ya mueven su primer videoclip y un EP llamado "EL", primer capitulo de una trilogía. 


17 October 2013

KoRn - Reconciliation (The Paradigm Shift DVD)

La vuelta de Brian Head Welch al seno de Korn ha sido un alivio para sus truly fans y una bocanada de aire fresco para el combo. Aquí tenéis el documental 'Reconciliation' íntegro que aparece en la edición especial de su nuevo largo KoRn - The Paradigm Shift.

08 October 2013

Pearl Jam vs Judd Apatow

They Might Be Giants- 10 de agosto de 2013 Celebrate Brooklyn! en Prospect Park,


A veces tienes la suerte de estar en el momento adecuado en el sitio correcto, y eso mismo me sucedió el pasado día 10 de agosto del 2013 durante mis vacaciones en NYC.
Cuando esto ocurre lo único que puedes hacer es sonreír y disfrutar del momento en un carpediem total y absoluto, y es que es un regalo tener la suerte de ver a los TMBG en medio de un parque asombroso como el Prospect Park en el festival Celebrate Brooklyn con entrada gratuita, bueno para ser precisos te sugieren una donación voluntaria de 3 dólares que sin dudar pagué encantada de la vida.
Fue un conciertazo donde John Linnell y John Flansburg acompañados de una súper banda con sección de vientos se entregaron completamente desde la primera hasta la última canción, y fueron muchas canciones las que tocaron, más de 20 y menos de 30, donde entro casi de todo desde unas cuantas de su nuevo disco como You’re on fire o Nanobots, Tesla o Call you Mom, hasta grandes hitazos como The Mesopotamians, Istanbul (not Constantinople), Doctor Worm o Birdhouse in your Soul.
Prospect Park estaba lleno hasta la bandera y niñ@s, adult@s, abuel@s, adolescentes bailaban al son de TMBG en un ambiente muy festivalero y nada agobiante, donde conseguimos una más que digna posición, segunda fila del lateral derecho.
TMBG se lo pasaron en grande en el escenario, bailaron, tocaron solos con el acordeón, conversaron con voz de robot y lo dieron todo durante las casi 2 horas de concierto, ellos disfrutaron pero nosotros con ellos nos lo pasamos genial, y lo bailamos todo porque la alegría reinaba en el ambiente.
Me siento afortunada de haber estado allí y a pesar que no tocaron una de mis canciones preferidas, Seven Days of the Week (I Never Go To Work), me quedé con ganas de repetir y sin duda lo haré cuando decidan venir a Barcelona, aunque de momento no hay fecha anunciada seguro que tarde o temprano nos visitaran, de momento yo me quedo con este recuerdo que fue uno de los mil grandes momentos que conservo en mi memoria del verano de 2013.
Si estas leyendo esta crónica y en algún momento de tu vida estas en agosto en Nueva York consulta la programación de este festival, hazte con un kit de picnic, disfruta y luego nos cuentas si tu también te fuiste con la sensación que los americanos saben organizar este tipo de eventos sin que la cosa se desmadre por el hecho de ser “casi” gratuito.

FOTO DE http://www.brooklynvegan.com
TEXTO DE: @croquetadegerds



15 September 2013

Converse regresa a nuestro país de la mano de This Is Underground

Converse Get Loud llega con una tienda pop-up en Madrid
y conciertos secretos con Yuck, Pissed Jeans, Veronica Falls,  Triángulo de Amor Bizarro, Mujeres y Capsula

 
Con motivo del lanzamiento de las Chuck Taylor All Star Rock Craftsmanship que celebra el espíritu punk-rock y para celebrar el caos que esta actitud conlleva han creado El Garito de Converse en Madrid en el barrio de Malasaña. Esta tienda abrirá sus puertas el 27 de septiembre con una exposición comisariada por Joan S. Luna, autor de Los Colores del Underground, DJ bajo el nombre Ville Rowland y cabeza pensante de MondoSonoro. 
 
Tras esta iniciativa le seguiràs el espacio "Pop-Up" de Converse que se comvertirá en una sala de conciertos comisariada por Darío Manrique. Además la marca de sneakers que no bambes celebrarà como nos tienen acostumbrados ruidosos shows en espacios reducidos en Madrid y Barcelona con grupos de la talla de Yuck, Veronica Falls y a los locos Pissed Jeans que ya dejaron boquiabiertos al Primavera Sound de hace un par de años. El apartado nacional lo defenderan Triángulo de Amor Bizarro, escogidos por My Bloody Valentine para que abran sus conciertos en Méxicos, Mujeres y Cápsula.

Fechas clave

20 Septiembre – Get Loud with Pissed Jeans y Capsula (Barcelona)
26 Septiembre– Presentación exclusiva de “El Garito de Converse” y la exposición “Arts & Rock Crafts”  (Madrid) /  Solo con invitación


27 Septiembre – Apertura al público de "El Garito de Converse” y la exposición “Arts & Rock Crafts” (Madrid)

28 Septiembre – Get Loud with Yuck y Triángulo de Amor Bizarro (Madrid)
4 Octubre - Get Loud with Mujeres - Set acústico (Barcelona)

11 Octubre - Get Loud with Veronica Falls
 - Set acústico (Madrid)

17 Octubre - Presentación exclusiva de la exposición “Barras Libres” en "El Garito de Converse" (Madrid) / Solo con invitación

18 Octubre –  Apertura al público de “Barras Libres” en "El Garito de Converse" (Madrid)


Acciones de customización en la "pop-up store", horario de tarde:


Manuel Donada del 27/09 al 08/10
Jesús Cuesta del 09/10 al 21/10


Gori de Palma del 22/10 al 31/10


Ubicación de la "pop-up store":

El Garito de Converse.
Calle Barceló, 9. Malasaña. 28004 Madrid.
De lunes a sábado de 11:00h a 21:00h.

Para más información acerca de la tienda y los conciertos, por favor visita converse.es

24 July 2013

Adiós Faraday Festival, Hola Vida Festival



El pasado sábado 20 de julio en La Daurada Beach Club nos reunían a medios y aficionados a un nuevo festival llamado Vida Festival. Hace apenas unas semanas la décima edición del Faraday Festival se convertía en la última, la del cierre, el evento de despedida de un festival que ha entregado momentos musicales irrepetibles a la ciudad costera de Vilanova i la Geltrú: el Primavera Sound del Garraf. Desafortunadamente hemos dejado atrás el Faraday festival pero ahora nos toca disfrutar del Vida Festival. Ya es oficial el próximo invento de Dani Póveda (Gentle Music Men) y Xavier Carbonell se llamará Vida Festival y su primera edición tendrá lugar en la misma ciudad los días 3, 4 y 5 de julio de 2014. Hoy se ponen a la venta los primeros abonos y la cosa pinta muy bien.
Hablemos del sábado. Todo empezó con Vàlius pero nosotros no llegamos (problemas con el tráfico) hasta los Egon Soda de Ricky Falkner. La Daurada Beach Club mostraba poca gente todavía pero el concierto tuvo su gracia ya que tanto Falknet como Lavado venían de Vigo de tocar con Standstill sin apenas dormir y el teclista Charly Bautista hacía lo propio desde Portugal. Hits y sinergía a mansalva.



Tras ellos y un aparente y pequeño retraso salió a escena el hombre que tuve a mi lado durante el bolo anterior: Will Johnson, leyenda vida del folk country de raíz. El señor tras nombres como Centro-Matic, Monsters Of Folk junto a Jim James o Undertow Orchestra junto a David Bazan (Pedro the Lion) salió a escena solo con su guitarra y demostró que la intimidad y el sotto voce no son sinónimo de pasión, desgarro y temas melódicos que atraviesan y palpan cualquier corazón. Para quitarse el sombrero. Nos dejó con ganas de más. Sabemos que al día siguiente dio otro concierto espectacular en la Ciudad Condal. Gran acierto.
Luego fue el turno de Maika Makovski que además de celebrar el bautizo del nuevo festival, aprovechó para felicitar la década que ha pasado junto al batería David Martínez. Ellos dos solos se enfrentaron a una audiencia que, en esos momentos, ya abarrotaba el club marítimo con batería y piano. Pocos temas rockeros con guitarra en mano hubo pero la fuerza de nuestra particular PJ Harvey hablaron por sí mismos y nos dejaron ready to go para el plato fuerte de la velada. 



Los catalanes Manel presentaban su 'Atletes, Baixin del Escenari' tras su paso por el Pròxims del Poble Espanyol y en 90 minutos justos desgranaron su nuevo largo y algunos de los hits de siempre. Berborrea del cantante, melodías conocidas por el personal, noche de verano, nada más se puede pedir. Cerraron, ¿cómo no?, con 'Al Mar!' en un marco incomparablae. Con los acordes de 'San Francisco' de BeGun, banda sonora oficial del festival y del vídeo promocional, nos fuimos a casa pensando que el cierre con indiescabreados DJ en La Tintorera era el final perfecto sabiendo que sus archienemigos indiespot DJ estaban deleitando al público del FIB a la misma hora aprox.
Related Posts Plugin for WordPress, Blogger...